第240章 跳脚的纸片人(1 / 1)

赶工期,从某种程度上确实是降低成本,但也意味着流水线作业,拍出来的作品,无论是内容还是画面,就连特效,估计都经不起推敲。

这是傅怀瑾第一次担任电视剧的正式导演,他既然决定以这部仙侠剧作为导演生涯的正式开始,他怎么可能接受流水线作业。

傅怀瑾为了让自己的导演生涯不在一开始就遭遇滑铁卢,他甚至没有选择当男一号,而是仅仅客串了一个小角色。

而这部剧的男一号男二号,都是傅怀瑾在几家电影学院的学生中大浪淘沙,选择出来的演技与颜值并存的男演员。

剧本里沈苏苏虽然是绝对一番,但是沈如画的戏份也不轻,两人的戏份交织在一起,若是碰上说话不严谨的,甚至都可以直接官宣这两人是双女主。

沈苏苏本身就拍过武侠剧,经历过漫长的特训,她的上一部戏又是在国外的剧组里扮演仙女,所以这部戏上手吊起威亚来,她可以说是得心应手。

相比之下,沈如画毕竟是娱乐圈新人,如今播出的女主剧也就一部,过去又从未掉过威亚,如今乍然接触,她表现出极其强烈的不适应了。

但无论是傅怀瑾还是沈苏苏,就连剧组里的其他人,也没有谁责怪她。

沈苏苏还一直安慰她:“没关系,咱们不会慢慢学,先拍别的戏,再拍吊威亚的戏份,最重要的是,一定要拍得很好。”

沈如画摇了摇头,说道:“可这样做,成本一直在上升,剧组多开工一天,就不知道要浪费多少钱。”

沈苏苏知道沈如画的顾忌,说道:“你担心什么都不应该担心钱,我们是想拍出最好的作品,而不是整出一个最节约的剧组来。”

沈如画也不知道自己到底什么时候才能毫无底气地说出不用担心钱这样的话,但她心里的愧疚,依旧无法收敛。

“要不然,还是另外找一个女演员来,也不一定非要是我。”沈如画说道。

沈苏苏却看着她,说道:“可我希望是你,如果这部剧成绩不错,你说不定能跻身二线,到时候你就再也不缺钱了。”

沈如画如今在娱乐圈里,大概是三线开外,她有女主剧,又在赵导演还没播出的电影里扮演了个角色,已经有不少人押宝她。

“只要你愿意学,我相信一定能够尽快习惯吊威亚,拍出仙气飘飘的感觉。”沈苏苏鼓励道。

是的,傅怀瑾在拍这部剧的时候,在剧本围读期间就已经放话,希望能拍出那种真正的仙气飘飘的感觉,尽最大可能符合国人对于仙侠的幻想。

国内的古偶仙侠剧,就跟批发一样,一部接一部地上映,各个电视剧里演员穿的衣服甚至都是大同小异,见的最多的就是各种白纱。

这种白纱看起来很飘逸,但是摸上去质感十分粗糙,一旦细看,就会显得很掉价。

原本制片人在做预算的时候,报表给傅怀瑾报的也是这种布料。

但被傅怀瑾给否定了。

制片人当时还抱怨:“傅总,咱们剧组采购这种布料其实已经很好了,其他剧组有的还是租赁的,一套衣服反复穿,看起来比这个可差多了。”

“别的剧组的事我从来不管,我只要我的剧组按照我想的方向发展。”傅怀瑾并没有被前人的经验所束缚住。

制片人头都大了,也得亏傅怀瑾就是剧组的金主,不然照这个法子花钱,他这个制片人还不知道怎么被骂。

傅怀瑾不愿意使用这种廉价布料,他也没为难制片人,转而委托自己信得过的人,在全国各大布料市场跑了一圈之后,终于找到一种符合傅怀瑾预期的布料。

被他委托之人,是个曾经在各大剧组做服装设计的年轻女设计师,傅怀瑾还是在金导演的剧组挖掘此人的。

当时这个年轻女设计师,是跟在老设计师后面打杂,原本是不引人注目的,只是她几次在沈苏苏的服装设计上提了意见,傅怀瑾就注意到她。

傅怀瑾用这个人时,曾经跟沈苏苏感慨过:“用人从来不仅仅是看年龄,有些人年龄大,但眼光落后跟不上现在的潮流,再有经验也没用。”

“而有些人年纪轻,新脑子好用,浑身上下都是灵气,哪怕没有经验,创造出来的作品也比那些暮气沉沉的作品更有新意。”

“况且,服装行业,审美是最重要的,从小到大穿衣服从来都没有踩过雷,这从某种程度上说,不也是有了多年经验吗?”

傅怀瑾的见解,时常让沈苏苏有种耳目一新的感觉。

“用人不疑,疑人不用。”沈苏苏感慨道。

而这个被傅怀瑾重点关注又寄予厚望的年轻女设计师,她也没有辜负傅怀瑾的看重,先前那部短剧就是她负责的服装采购。

服装的事情弄清楚了,到了道具上,制片人又差点叫起来了。

“专门找人设计模型,增加一条生产线定制生产,这得多花多少钱呀!”制片人感觉预算在狂欢。

傅怀瑾只是看了他一眼,制片人立马不说话了。

“算了算了,反正花的不是我的钱。”制片人在心里嘀咕着。

等到真正开拍的时候,制片人也只敢小声说道:“全部实景拍摄,质感确实变好了,但钞票也不经花呀。”

他抠门早就抠习惯了,其他人也早就习惯了他的嘀嘀咕咕,并没有谁当做一回事,反倒剧组里不少年轻演员,因为“实景拍摄”这四个字而眼前一亮。

实景拍摄,虽然辛苦要全国到处跑,但从某种程度上来说,又何尝不是一种公费旅游呢?

小年轻又精力无限,就连特种兵旅游他们都能接受,何况是整个剧组一起有吃有喝,别提多高兴了。

整个剧组里除了有几个老戏骨演员,其他年轻演员大多数都是新面孔。

新面孔意味着对于电视机前的观众来说十分新鲜,也意味着他们的片酬都不高,更意味着他们没有经验,演技上比起老戏骨来会显得十分青涩。